姬神－雪之女神

微木硪水

提到日本新世紀音樂，必然要提到姬神和喜多郎，提到姬神人們必然想起“新世紀音樂教父”的美譽。對于喜多郎對于姬神，人們通常不會爭論喜歡誰多一點，他們有各自的特色又有共同性，宛如左右手一樣難以取舍。當然如果真的需要說出個性，我會用“深邃、磅礴，空靈”來形容喜多郎的音樂，用“民族、清醇，大愛”來形容姬神。
　　　　姬神的音樂早年散發(fā)出日本文化中極致的空靈美感，后來往日本原住民音樂發(fā)展，開始趨向部落化，將日本東北的原始風貌與風俗民情藉由嚴謹?shù)碾娮右羯敿毭鑼?。從空靈到民族，他回歸到了最原始最本土的音樂上，他試圖用音樂，滋潤現(xiàn)代人干涸的心田，喚醒他們對自然的敬畏尊崇之情，最終姬神用音樂征服了人們的試聽，他的成功正驗證了這句“民族的就是世界的”。
　　　　下面向大家推薦的這張專輯《雪之女神 Snow Goddess》正是姬神的蘊含著濃厚民族風的作品。首先看見專輯的封面，專輯名稱就不由的開心起來，冬天因為有了雪才顯得美麗動人。白白的，隨風飛揚，讓人愛不釋手又轉(zhuǎn)瞬即化。
　　　　且聽第一首《Spring Growth》，耳邊春意盎然，簡單的旋律加上穩(wěn)步前進的節(jié)奏，就是這樣將春景憧憬在人們眼前?？鞓返募毎⒖瘫患ぐl(fā)。是誰說只有搖滾重金屬才能刺激才能興奮？姬神的淡淡曲風也一樣可以。
　　　　第三首《Light Spring Snowfall》反應了本張專輯的中心思想，雪花在風中飛舞，點點滴滴，斷斷續(xù)續(xù)，輕柔又流暢，這些都被音樂表現(xiàn)的栩栩如生，希望雪一直下，一直下，不要停下來，正如對音樂的期盼。第四首延續(xù)第三首音樂的曲風，雪花堆積成山，雪漸漸停止，多了些許安靜，少了些許動感，卻更引人遐想。專輯中的第五首《One Snowflake》將靜謐安詳演繹的通透至極，雖然本曲中有第三首和第四首曲風的元素，但是更流暢的背景氛圍節(jié)奏使曲子風格多變，宛如一個人的思想般豐富，很顯然姬神是把雪花擬人化了。進入到第六首，給人感覺雪花在月光的沐浴下閃閃發(fā)光，天穹空曠，雪花和月光的結(jié)合美的醉人，音樂如同眼前景色一樣迷人。
  z% c* y# l2 I- P 　　　　當?shù)谄呤滓魳讽懫?，我放佛聽見了雅尼的作品，有激昂又有細膩的感情，其實和很多藝術(shù)家的作品一樣，曲子里總有那么絲絲縷縷的相似，或多或少。音樂的世界里我們更愿意相信是這兩位音樂巨人有同樣的音樂品味，有同樣的音樂審美觀。他們采用自己獨特的方式來演奏屬于他們的音樂語言。第八首《Prayer》，這是一首很民族風格的曲子，但是它又不是單純的民族音樂，姬神將電子合成器和傳統(tǒng)樂器相結(jié)合，將鼓聲的震撼最大化的表現(xiàn)，讓人們感受到獨有的音樂風情。
　　　　作為本張專輯的結(jié)束曲第十首《Ridge》，音樂安靜的像是在催眠，可能這也是制作專輯者的本意，享受了一場音樂美餐后，作為結(jié)束曲希望聆聽者感覺意猶未盡，不過它確實做到了。
6 u6 N  Z6 O0 S0 q. B& A 　　　　第二首《Festival for a Spring Breeze》是本張專輯中個人認為最優(yōu)美的一首，整首曲子以民族打擊樂器為主導，融入電子音樂元素，節(jié)奏峰回路轉(zhuǎn)總是在每一個你意想不到的不經(jīng)意間給你驚喜，給你春風得意的感覺，而此時此刻耳朵再也無法放下這張專輯，只能乖乖的被征服。
　　　　第九首《Shrine Arch》同樣是個人認為非常棒的單曲，這是一首讓人聽了就覺得幸福的音樂，曲風大氣，是本張專輯內(nèi)風格最多元化的單曲，歌曲的贊美聲如夜鶯般嘹亮，歌曲的祈禱祝福聲如詩般情真意切。不錯這首音樂正是歌頌被雪花包圍下的神社建筑，很多人說：“姬神沿襲了神道教的傳統(tǒng)與文化”，想必正是對于神道教的敬畏，才使得這首曲子如此動人。沒有刻意的神秘，純粹的使用傳統(tǒng)民族樂器就將神的偉大神秘氣息流露無遺，如此巧琢天工般技藝，這一定是只有姬神這樣的藝術(shù)家才能做到的。
3 ?7 m+ w( @# E7 D5 p$ j# @+ }" V' j/ { 　　　　“姬神的音樂，每一張專輯都不會讓人們失望”，這就是人們對他的評價，這張專輯自然也是。如果沒有獨具匠心的思維，沒有過人的樂感，他是無論如何也做不到的。雖然這位音樂大師已駕鶴西去，但是他的音樂卻依然閃耀著光芒溫暖人心。不管再過多久，我想人們對姬神的熱愛仍會繼續(xù)。

絕到最后一口氣

分析的不錯哦，謝謝樓主啦